油畫主要影響(下)

　　寫實主義和照像寫實主義——寫實主油畫義就如它的創始人庫爾貝在1885年所講的：“像我所見到的那樣，如實地表現我這個時代的風俗，思想和它的面貌。一句話，創造藝術就是我的目的。”

　　照相寫實主義是對生活以一種照片式的形式搬上畫面，如克洛斯的《約翰像》。它繪制作品要先拍成照片或幻燈片，再把它以比真人大十倍的比例精細地放大到布上，更細膩、更逼真地表現出對像的細節，如臉上的每一絲肌理和每根汗毛等。印像主義—畫—印像主義是19世紀的畫家們走出了自己的畫室，去探索自然界中光與色的瞬間變化，打破了傳統觀念上固有色的概念，如樹是蘭綠色、陰影是黑色，它把周圍的環境色對固有色的影響進行了客觀的繪制。其代表畫家有莫奈、修拉、塞尚、雷諾阿等。

　　如果說以上提到的畫派還是畫家在忠實的再現自然，只是對其進行了發揮添加，強調和發展的話，下面所介紹的第二大類，即後印像主義、野獸派、立體主義、未來主義、抽像主義、超現實主義等，它們不再是對客觀對像的真實描繪，而是根據畫家的主觀意圖進行自由創作，它們大多出現在20世紀以後。

　　後印像主義——後印像主義畫家強調表現自我感受，注重色彩的對比和事物的內在結構，其代表畫家有凡高、高更等。這個畫派對現代西方繪畫產生了深遠的影響。

　　野獸派——野獸派以誇張的造型、強烈的色彩、粗獷的線條表達內在激情，馬蒂斯是這一畫派的創始人。

　　立體主義—山水畫—立體主義畫派，畫面的視點已不再是一個方位，而是對事物進行全方位的表現，使物體還原成幾何形體。其創始人是西班牙畫家畢加索和法國畫家布拉克。

　　未來主義——未來主義畫家以抽像的形式，運用色彩、線條表現運動速度、力量及其組合與分隔。

　　抽像主義——抽像主義是依靠線條、塊、面、色彩，進行無具像的抽像進行組合，其代表畫家為荷蘭畫家蒙德爾安。

　　達達主義—— 達達主義對後來的超現實主義、活動雕刻、波普藝術直到後現代主義都有一定影響。

　　超現實主義——超現實主義畫派受柏格森的直覺主義及弗洛伊德的潛意識學說的影響，主張表現人的潛意識和夢幻。代表畫家有西班牙畫家達利、米羅。